《个显·各显》画展在798艺术区熙艺术空间圆满开幕

时间：2016-10-09 来源：未知作者：admin

　　据悉，由8位年轻艺术家组成的《个显·各显》画展于2016年10月1号在北京798艺术区，熙艺术空间圆满开幕，本次展览汇聚了8位青年艺术家近年来研究课题中的其中一部分作品展示，正如本次画展艺术家代表——兰锦斌先生表述：“这次画展我们是有选择的，年龄都在30—40岁之间，作品以现当代语言的作品为主，也结合架下的作品，不局限于哪种画种和表现题材及形式。我们8位艺术家都是相互比较熟悉的，平时也都比较勤奋努力钻研学习的年轻人，我们各自把自己某个课题的创作拿出几件阶段性的作品，在这样的一个平台以聚会的形式来做这个画展，对我们也是一种鼓励，也能通过这个平台找到一些自己也许没有注意到的好的优点，并且把这个点继续放大，创作出更多好作品。希望这次画展是一个更加美好的开始。

　　策展人：许向群张志华兰锦斌

　　艺术家：鹿飞，李岩，曹天龙，侯仔研，谭永乐，刘佳，章红兵，兰锦斌

　　学术支持：许向群，张志华

　　许向群老师简介：1963年生人，安徽肥东人。中国人民解放军文艺出版社副总编辑，中国美术家协会会员，中国美协策展委员会副主任，解放军美术创作院艺委会委员。毕业于安徽师范大学艺术学院美术系，获硕士学位。

　　张志华老师简介：中国人民解放军艺术学院美术系讲师，2001年毕业于中央美术学院美术史系，2006年毕业于中央美术学院人文学院

　　特邀嘉宾：邢俊勤

　　邢俊勤老师简介：1960年生于山西寿阳，1979年特招入伍，1989年毕业于解放军艺术学院，1993年中央美术学院油画系研究班毕业，1995年调入北京军区空军文艺创作室。曾任北京军区空军文艺创作室创作员，中国美协会员，澳大利亚新南威尔士大学美术学院客座教授，解放军美术创作院画家，山西晋中学院客座教授、中国人民革命军事博物馆创作室美术创作员，大连画院特聘画家。

　　主办单位：北京兰艺坊艺术工作室

　　支持单位：798熙艺术空间，大连中山美术馆，北京人众文化，苏州宝鼎书画院，厦门浩广网络科技有限公司，河北欧辰集团，北京一帧文化传媒有限公司，合肥久留米美术馆，苏州年代美术馆，威海半岛美术馆，烟台东信博文美术馆，烟台东信博文(小钦岛)写生创作基地，福建泉州市惠女风情文化艺术传播有限公司，福建惠风堂文化艺术投资有限公司

　　展览地址/Exhibition address：熙·艺术空间/Xi Art Space

　　地址/Address：中国·北京·朝阳区·酒仙桥路二号·798艺术区·西二门

　　前言：

　　个显·各显

　　文/许向群

　　个性彰显，是艺术创作的不竭动力。

　　各显千秋，是艺术特征的缤纷荟萃。

　　年轻的艺术家鹿飞、李岩、曹天龙、侯籽研、谭永乐、刘佳、章红兵、兰锦斌以绘画的方式展现自我，他们的视点和主题释放着对人性的思考与对生命的追寻，他们对人类生存状态的高度关注，对人类生态环境的高度重视，对人类情感和心理的高度敏感……具有浓郁的时代气息和当下意义。他们将审美理想和创作追求化作一幅或一尊画面及雕像，给人们留下了朝气、灵性和智慧的深刻印记。

　　鹿飞的纸本作品，淋漓中蕴含了表现的强劲和摇滚般的尖锐及激荡，呈现出一种反叛不羁的内在冲动和精神述求;李岩的《云想》系列，将光与色引入当代水墨的实验中，具有诗意的怀想和别样的韵致;曹天龙的雕塑张力十足，夸张的造型极富想象和动感，拥有一种令人颤栗的生命律动;侯籽研的色粉作品温馨恬静，有着童话般的纯净和神秘，敏锐的感受和细腻的表达独具魅力;谭永乐的综合材料作品，注重材质美和表现力，将装饰的设计感和表现的情感性统一在一个令人回味的空间里;刘佳的作品具有浓郁的图像意识，波普与挪用的混搭与交织，使画面的语境有一种熟悉的“陌生感”;章红兵的作品以“点”的秩序来统摄画面，极富个性体验的观看方式和充满新意的表达技巧，使作品葆有实验性和创造力;兰锦斌的纸本素描给人带来别样的惊喜，他以带有明显工业化指向的废弃零部件为元素，用“拼图”的方式搭建出天马行空的海底世界，新颖冷峻的语言里包含着对生命的警醒和追问。

　　这次展览规模不大，作品不多，但是，人们却不难在作品中窥见艺术家的综合素质和艺术才情。这些尺幅不大、数量有限的画作，显然不是他们艺术的全貌，只是他们某个类型或系列的片段展示，然而却均是虔诚与执着的精心之作、探索之作，视觉上的距离，相互对比，各自辉映，有着“八仙过海，各显神通”的艺术感染力，是他们观念、修养、气质、能力的结晶。

　　是为序。

　　2016年9月于北京

个显•各显”画展观后记

　　文/ 张志华

　　熙艺术空间的位置靠近马路。“个显•各显”展览就这样带着向路人半敞开的姿态开幕了。
参展的艺术家有一半是熟面孔，有一半是新生代。不同创作者的作品间风格和手法是跳跃的，又存在着某种潜在的关联，作品在空间展示上呈现出自然和谐的生态关系。

　　展览的组织和策划工作的实质是关于如何将来自不同地方的创作呈现为一个协调的空间视觉感受。这涉及到画家组合、风格组合的微妙关系联结的寻找和把握。这次展览是美术理论家许向群老师和画家兰锦斌是主要发起人和策展者。许老师组织过许多重要的展览，他一直对年轻一代艺术家很关注，他的加入为这次展览带来了小而精的感觉。策展者们不强加美学理念与这个展览，而更尊重让展览策划过程和画家风格合、空间生态关系的“自然流现”。这种策划方式为观者带来更自由自在、又富于鲜活力的看展观感。

　　许老师已在展览前言中对参展艺术家的创作进行了深入而到位的解读。在此我写一些我自己观展后的“念念不忘”的回想。

　　位于艺术空间入口处的鹿飞的作品，颇富当代气息，具象表现主义观念与中国画的墨的积点与写线的感觉成为他作品的表与里。喜欢现代音乐的画家还在它们里面融入了出重金属摇滚的律动气息。

　　曹天龙的雕塑尺寸不大，其三维造型空间具有心理的多维尺度。在他的军事和其他题材作品都表面淡定、情感内敛，內核则是幽默感。

　　侯籽研是参展的唯一女性艺术家，在她的作品中，展现了在深色调的夜色中花家地的美院艺术氛围谢幕，野性不羁从天幕边沿展现，树呈球体，或树叶泛着光芒，笔触富有弹性，成为不同的植物生灵。

　　李岩在作品中表现从空无和阔达中云的生成。云为气的消聚，无形而呈为有形，与中国画的水墨有相通之处，又与人的精神意识的无中生有相吻合。借助三者间的关系的联结，画家得以就同一主题不断展开系列的“云想”。

　　兰锦斌的作品与以往跨度很大，内容和表现都更加内在了，形体有呼吸感。却依然保持着写实的笔法，这对观者来说就具有了在内向的边缘把握、辨识度。

　　谭永乐的作品在这个展览中是一组由非常低沉的音符组成的乐曲章节。有的人可能会忽略它，因为它那由个人体悟到的形体与色彩的宗教感觉是那么的内隐。

　　刘佳的“佳人系列”题材通俗，内涵丰富。通过对著名女性人物摄影图像的再表现，使图像里原本不清晰的特定的时刻、女性的感情得到充分解读。画家以男性身份却能如此理解女性心理，女性通过他的画获得了一种被内在理解和尊重的表达。

　　章红兵的西藏系列作品显示出他对于艺术语言的慎重选择和反复锤炼。他力求避免轻浮的画风，在题材内容上也不以独特的表现对象为追求。他尽力的以适合与西藏这纯朴大地以与之般配的璞玉般的语言品质，这赋予他的画作以无比的稳定性。